‘A baleia’ tem atuação gigante de Brendan Fraser, mas encalha em melodrama sem peso

A obra que estreia nos cinemas brasileiros nesta quinta-feira (23) ainda tem outras duas indicações (atriz coadjuvante para Hong Chau e maquiagem e cabelo), justíssimas, mas não consegue ir além.

Infelizmente, a adaptação da peça de mesmo nome de Samuel D. Hunter, que também assina o roteiro, fica presa em um melodrama com mensagens óbvias e sem peso.

Já o cineasta, que mesmo quando tropeçava em suas fraquezas conseguia pelo menos usar de seu incrível talento para tensão e claustrofobia, como em “Mãe!” (2017), não consegue repetir o mesmo efeito.

O resultado é um filme pouco impactante e previsível, um dos mais esquecíveis de uma carreira repleta de obras marcantes.

Em “A baleia”, Fraser interpreta um professor de inglês recluso que, forçado a enfrentar a própria mortalidade por causa da obesidade que o mantém preso em seu apartamento, decide se reaproximar de sua filha.

Sua interpretação com certeza merece todo o reconhecimento nesta temporada de premiações. É difícil imaginar outro ator capaz de entregar um protagonista tão cheio de ternura que permite uma conexão quase instantânea com o público, mesmo com a roupa e a maquiagem que o deixa com a aparência de mais de 300 quilos e os – muitos – defeitos de caráter.

A seu lado, Chau (“Watchmen”) consegue superar o arquétipo de enfermeira durona e ranzinza com uma relação genuína e dolorida com o amigo/paciente, que luta para convencê-lo a ir ao médico ao mesmo tempo em que facilita seu estilo de vida pouco saudável.

Personagens repletos de contradições, mesmo que encaixados em padrões previsíveis, são especialidade de Aronofsky – e parte de seu apelo com o público.

Mas, em “A baleia”, ele parece distraído pelas tramas sobre religiosidade e fé. Tais discussões são comuns em sua obra, mas nunca foram tão superficiais ou óbvias.

Até no filme de 2017, uma alegoria quase literal – por mais contraditório que pareça – da Bíblia, soava menos maçante.

Pior do que isso. Dessa vez, são totalmente desnecessárias à história.

Outro problema é a escuridão da fotografia. Apesar de uma tendência clara (ou contrário, de fato) em todo o cinema de americano, que produz filmes cada vez mais escuros, “A baleia” ainda se destaca em relação aos demais.

A escolha pode aumentar a sensação de claustrofobia buscada pelo cineasta, com o protagonista preso dentro de seu apartamento, de seu corpo e de seus próprios traumas e incertezas, mas dificulta muito uma apreciação mais geral do público.

A iluminação parece melhorar com o avanço da história e conforme o personagem se liberta de tais amarras, mas tem uma evolução tão imperceptível que é difícil afirmar com certeza se foi intencional.